Films sur les gangsters - un genre culte préféré du cinéma. Mais quels sont les meilleurs films de gangsters jamais réalisés, selon l'American Film Institute ?
L'American Film Institute est situé à Los Angeles. En 2008, ils ont sorti une série intitulée AFI's Top 10 Movies dans laquelle ils ont classé les meilleurs films de différents genres. L'un d'eux était le genre des films de gangsters, avec des films du début des années 1930 à 1994.
Ainsi, cette liste représente une grande variété de styles et d'époques.drames de gangsters Les années 1930 peuvent sembler datées aujourd'hui, mais elles ont eu un impact durable et évident sur les films de gangsters plus modernes qui figurent sur la liste. Selon l'American Film Institute, ce sont les meilleurs meilleurs films de gangsters.
10 Scarface (1983)
Scarface, le projet passionné d'Al Pacino, est un remake de l'emblématique original de 1932. Pacino s'est intéressé à refaire le film, et lui et le producteur Martin Bregman ont travaillé dur pour le faire. À sa sortie en 1983, Scarface a suscité pas mal de controverses en raison de sa consommation incessante de drogue et de sa violence graphique.
En fait, il a reçu trois notes "X" consécutives de la MPAA avant de recevoir une note R. Cependant, De Palma a finalement publié la première version classée X malgré cela. Cette version est devenue un classique, saluée pour sa grande échelle, sa bande-son et la performance emblématique de Pacino dans le rôle de Tony Montana.
9. Petit César (1931)
"Little Caesar", souvent cité comme le premier film de gangster grand public, a été publié par Warner Bros. à l'hiver 1931. Il raconte l'histoire d'un petit criminel qui gravit les échelons pour devenir un gangster puissant et finalement ciblé. Little Caesar a été joué par Edward G. Robinson, qui s'est rapidement fait connaître pour jouer ces durs à cuire.
Little Caesar est devenu le modèle des futurs films de gangsters, et le film contient l'une des lignes de clôture les plus emblématiques de l'histoire du cinéma : "Mère de la miséricorde, est-ce la fin de Rico ?"
8. Ennemi public (1931)
La même année (trois mois plus tard, en avril), l'album The Public Enemy est sorti. Comme Little Caesar, The Public Enemy a été distribué par Warner Brothers, ce qui en fait un nom de premier plan dans le genre gangster. Et, comme Little Caesar, il raconte l'histoire d'un petit gangster qui gravit les échelons de Chicago à l'époque de la prohibition.
L'histoire est basée sur les événements de la vie d'Al Capone et sur de violents "accords commerciaux" basés sur un roman inédit des journalistes John Bright et Kubek Glasmon.
7 Pulp-Fiction (1994)
Le début des années 90 a été une période fantastique pour le genre gangster, et Quentin Tarantino a piétiné l'héritage avec Pulp Fiction. TriStar Pictures a notoirement rejeté le film comme étant trop bizarre, car le film est un mélange étrange et unique de comédie noire, de violence graphique et de longues séquences de dialogues apparemment absurdes, tous hors séquence.
Son style unique était frais et inventif et a influencé de nombreux films futurs. Cela a également fait de Tarantino un nom établi dans les échelons supérieurs d'Hollywood.
6. Scarface (1932)
Sorti au plus fort du boom des gangsters du début des années 30, Scarface était également basé sur la vie d'Al Capone, et il présente même une version du massacre de la Saint-Valentin. Bien que le remake ajoute de nombreux éléments uniques, il conserve l'idée générale de l'original d'un criminel qui devient puissant et égoïste.
Et comme le remake, le Scarface original était extrêmement controversé. Le réalisateur Howard Hawks a été contraint de faire de nombreuses modifications avant sa sortie en avril 1932, y compris une fin modifiée et un prologue qui dénonçait le style de vie des gangsters.
5 Bonnie et Clyde (1967)
Peut-être l'un des films les plus controversés jamais réalisés, Bonnie and Clyde a ouvert ses portes en 1967 et est immédiatement devenu connu pour sa représentation du sexe et de la violence. Le film est devenu une icône de la contre-culture en raison de sa nature controversée et a contribué à redéfinir ce qui pouvait être montré dans un film grand public.
La fin emblématique était particulièrement importante, dans laquelle Bonnie et Clyde sont criblés de centaines de balles. Des images comme celle-ci n'étaient pas courantes en 1967, et elles choquaient et ravissaient à la fois. Cela a changé ce qui était possible au cinéma.
4. Délire (1949)
Autre chef-d'œuvre de James Cagney, White Heat voit un acteur respecté incarner le terrifiant chef de gang de Cody Jarrett. Jarrett a une relation étroite avec sa mère et serait basé sur un assassin américain nommé Francis Crowley. Apparemment, ses derniers mots auraient été : "Donne mon amour à ma mère".
Comme Crowley, Jarrett meurt en parlant de sa mère, ce qui donne l'une des répliques finales les plus emblématiques de l'histoire du cinéma : « Fini, maman ! Le toit du monde!"
3. Le Parrain, partie 2 (1974)
Sans doute la plus grande suite jamais réalisée, Le Parrain 2 continue l'histoire de la famille Corleone. À bien des égards, cette suite est une histoire plus personnelle. Au lieu d'être trempé de violence et de vengeance, ce film raconte l'histoire captivante de l'immigration et de la chute morale de Vito Corleone.
Sa structure est également sans faille, contrastant la montée de la famille criminelle Corleone (racontée en flashback) avec sa descente dans la chronologie moderne. C'est la structure parfaite pour le film parfait.
2. Les Affranchis (1990)
Un autre chef-d'œuvre moderne (aussi moderne que 1990), Goodfellas est sans doute la plus grande œuvre de Martin Scorsese. Basé sur Wiseguy de Nicholas Pileggi, Goodfellas parle de Henry Hill Ray Liotta, un criminel qui gravit les échelons avant de trahir ses camarades gangsters et de devenir un témoin de l'État.
The Goodfellas est souvent célébré pour son jeu d'acteur magistral et son montage fou, avec Joe Pesci, Lorraine Bracco et la rédactrice en chef Thelma Schoonmaker recevant des nominations aux Oscars (avec Pesci gagnant).
1. Le Parrain (1972)
Le Parrain est souvent cité non seulement comme le plus grand film de gangsters, mais sans doute le plus grand film de tous les temps. Pratiquement tous les aspects de Le Parrain sont magistralement réalisés, et bien qu'il dure trois heures, le film ne ressemble jamais vraiment à sa longueur.
C'est un véritable film de gangsters dans tous les sens du terme - épique dans sa portée, riche en matière thématique et débordant de complexité morale. Comme la plupart des grandes tragédies, elle raconte l'histoire d'une chute. Et Le Parrain est peut-être la plus grande tragédie de notre époque.
