25 meilleurs films pour une bonne humeur gratuitement

Même si ce film n'avait pas de montage de Sunshine and Lollipops,Nuageux avec une chance de boulettes de viande n'a pas d'importanceappelé auriez-vous un sourire géant. Il a toute la bêtise anarchique des réalisateurs Phil Lord et Christopher Miller (je ne sais toujours pas comment ils s'en sont sortis avec la scène boule de neige), mais il a aussi beaucoup d'esprit pour accompagner l'histoire de la nourriture qui coule du ciel. Il y a une bonne histoire sur la liaison père-fils, il y a une bonne histoire d'amour et il y a un singe qui parle qui arrache le cœur d'un ours gommeux sensible. C'est aussi le seul film de l'histoire du cinéma avec la blague "Bienvenue à Musport". Qu'est-ce qu'il ne faut pas aimer ?

Mettre en place

• Réalisateur: Claire Scanlon
• Scénariste : Kathy Silberman
• Jeter: Zoey Deutch, Glen Powell, Lucy Liu et Ty Diggs

Si vous êtes à la recherche d'une charmante comédie romantique mais que vous ne voulez pas revoir quelque chose de la dernière décennie, vous devriez absolument jeter un coup d'œil à la charmante "Mettre en place" Claire Scanlon. L'intrigue raconte l'histoire de deux assistants assiégés (Zoey Deutsch et Glen Powell), qui ont décidé d'encadrer leurs patrons (Lucy Liu et Ty Digg).respectivement) juste pour obtenir un temps libre précieux loin de leur travail responsable. Cependant, malgré toutes leurs intrigues, ils commencent à tomber amoureux l'un de l'autre. Vous pouvez voir les rythmes de la comédie romantique à un kilomètre de distance, mais ils sont si bien faits et efficaces que cela ne vous dérangera pas. De plus, le film est génial avec des performances exceptionnelles des grands Deutch et Powell, qui devraient être Meg Ryan et Tom Hanks de la génération de films en streaming. La disponibilité du film sur Netflix le rend facilement re-regardable, et en effet il est devenu un nouveau favori de beaucoup à la recherche d'un confort de visionnage.

Queue américaine

• Réalisateur: Don Bluth
• Écrivains: Judy Freudberg, Tony Geiss, David Kirshner
• Jeter: Phillip Glasser, Amy Green, Erika Yohn, Nehemiah Persoff, Christopher Plummer, John Finnegan, Pat Musick, Neil Ross, Madeline Kahn, Dom DeLuise

Vous serez pardonné de penser que cette histoire animée, qui commence par une attaque antisémite, une traversée mouvementée de l'océan et la séparation d'une famille d'immigrants en partance pour l'Amérique, n'est pas vraiment agréable. Mais c'est dans le premier acte de ce classique sous-estimé que les sombres enjeux sont fixés, donc la conclusion finale du film est beaucoup plus gratifiante.

L'étranger dans ce cas est en fait une petite souris charmante d'origine juive russe nommée Faivel Myshkevits. Au lieu d'être arrêté dans son élan par ceux qui veulent le chasser lorsqu'il se perd dans la grande ville, Fievel se fait de nombreux amis de toutes classes, nationalités et origines au cours de ses voyages. C'est grâce à son désir de retrouver sa famille qu'il parvient réellement à apporter un changement significatif dans la société des souris dans son ensemble dans le Nouveau Monde. C'est une leçon qui est aussi inspirante aujourd'hui qu'elle l'était il y a 30 ans.

Coeur froid

• Dirigé par: Chris Buck, Jennifer Lee
• Écrivains: Jennifer Lee, Hans Christian Andersen, Chris Buck, Shane Morris
• Jeter: Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff, Josh Gad, Santino Fontana, Alan Tudyk, Siran Hinds, Chris Williams, Stephen J. Anderson, Edie McClurg, Robert Pine, Maurice LaMarche

C'est peut-être l'un des dessins animés les plus modernes de Disney, mais c'est aussi l'un des films les plus progressistes du studio. Bien sûr, il y a des moments où Disney revient à son mode princesse prévisible, mais chaque pas en arrière "Coeur froid" fait deux pas en avant.

L'intrigue est centrée sur deux sœurs royales qui s'éloignent à mesure qu'elles sortent de l'enfance en raison d'un accident impliquant les pouvoirs de glace magiques de la sœur aînée. Ces pouvoirs, et l'incapacité de la princesse à les contrôler, constituent le principal conflit du film sous la forme d'un paysage maudit dans une éternité glacée. Alors que le véritable amour a certainement un rôle à jouer pour briser la malédiction dans ce conte des temps modernes, la façon dont tout cela fond est complètement inattendu. Et si la fin spirituelle d'une histoire fantastiqueGelé ne vous remontera pas le moral, il y a de fortes chances qu'au moins la musique le fasse !

Désemparés

• Réalisateur: Amy Heckerling
• Scénariste : Amy Heckerling
• Jeter: Alicia Silverstone, Stacey Dash, Paul Rudd et Brittany Murphy

Avouons-le:Stupide – Jeff Goldblum des films des années 90. Facile à aimer et juste plein de charmeDésemparés est une comédie hilarante avec un certain sens de l'éducation grâce aux scripts pleins d'esprit du scénariste/réalisateurAmy Heckerling et un centre si ouvert qu'il est impossible de ne pas aimer son joyeux protagoniste. Il a été habilement porté par un charmeur surnaturelAlicia Silverstone dans le rôle de la Cher impeccable et toujours optimiste, et sur les côtés - les mêmes cheveux brillants de son partenaire dansFilm de Stacey Dash, Brittany Murphy (RIP !) EtPaul Rudd avec un visage de bébé. , le film est une comédie classique de lycée aux proportions géniales.

Tirant le meilleur parti de son décor joyeusement peu profond de Beverly Hills, Heckerling ne perd jamais de vue l'intelligence ou la bonté innée de son protagoniste moins que profond, ce qui aide finalement à le définir à partir de films comme celui-ci.Alors allez-y, détendez-vous, ignorez le fait que l'intérêt amoureux de Cher est son ex-demi-frère, et détendez-vous. Vous ne ressentez plus cette tristesse ? Pouah! Comme!

Ecole du rock

• Réalisateur: Richard Linklater
• Scénariste Histoire de : Mike White
• Jeter: Jack Black, Joan Cusack, Mike White et Sarah Silverman

Oublie souvent au profit de pierres plus clinquantes et prestigieuses dans la couronne de Linklater (Vous cherche,adolescence ethaut et confus), la sensation réelle d'un titre de filmographie d'un bon réalisateur est aveuglément optimiste et contagieuseEcole du rock. Sous la direction deJack BlackDans sa forme la plus charmante et maniaque, le film parle d'un garçon obsédé par la musique nommé Dewey qui remplace son bon ami câlin en deux bottes pour gagner rapidement de l'argent. Dans une tentative initialement égoïste de contrarier ses anciens camarades de groupe, Dewey recrute des étudiants pour former son propre nouveau groupe. À la base, le film est une formule - les enfants charment inévitablement Dewey et un groupe musical nouvellement formé fait exploser le toit d'une salle de concert lors d'une bataille locale des groupes - mais peu de comédies familiales sont aussi charmantes. d'une écriture tranchante ou, plus simplement, musicalement parfaite, que le mélange étrange et séduisant quiEcole du rock. MusiqueEcole du rock, rempli de chansons originales accrocheuses et de sincérité. est l'une des meilleures comédies musicales non officielles de son époque et un excellent onguent cinématographique pour apaiser vos blessures.

Rock and Rollers

• Réalisateur: Jean Carney
• Scénariste : Jean Carney
• Jeter: Lucy Boynton, Maria Doyle Kennedy, Aidan Gillen, Jack Reynor et Kelly Thornton

Bien que 2016 ait été la pire année de tous les temps,vraiment nous a donné l'un des meilleurs films de bien-être:rue chanter. Cette comédie musicale sur le passage à l'âge adulte des années 80 vient du réalisateur "Un jour etrecommencer" Jean Carney et raconte l'histoire d'un jeune garçon irlandais qui forme un groupe pour impressionner une fille. Lors de l'écriture de leur musique originale, ils adoptent diverses tendances de la décennie - il y a des chansons qui sonnent commeDuran Duran, et il y a des chansons qui sonnent commeLe traitement.. À la base, il s'agit d'une histoire d'amour de jeunesse et de découverte de qui vous êtes sans vous détourner des dures réalités de la vie réelle - oui, en effet, c'est un optimisme qui n'ignore pas le réalisme. Parfois, ce n'est pas une combinaison facile, mais c'est certainement nécessaire à ce moment précis. Les chansons sont vraiment géniales, les performances sont incroyables (surtout du nouveau venuLucy Boyton) et la fin est incroyable. Je vous défie de regarder ce film et de ne pas sourire.

Zootopie

• Dirigé par: Byron Howard et Rich Moore
• Écrivains: Jared Bush et Phil Johnston
• Jeter: Ginnifer Goodwin, Jason Bateman, Jenny Slate, Idris Elba, Nate Torrance, J.K. Simmons, Bonnie Hunt et Octavia Spencer

Qui aurait cru qu'un film d'animation Disney serait l'un des films les plus socialement responsables de 2016 ?Zootopieest une chronique merveilleusement conçue de préjugés et de préjugés innés qui raconte l'histoire d'un jeune lapin qui ne veut rien de plus que de devenir un officier de police de haut rang dans un monde plein de différentes sortes d'animaux. Cependant, alors que le monde de Zootopia est fusionné avec des prédateurs et des proies travaillant et vivant côte à côte, les préjugés historiques sont bel et bien vivants, et le film n'hésite pas à montrer que souvent le blâme incombe à ceux qui se sentent coupables. être complètement innocent et acquitté. Le film est drôle et génial, avec une construction mondiale de premier ordre, mais il a aussi beaucoup à dire qui garantit que c'est bien plus que de l'argent paresseux. C'est extrêmement divertissant et se termine sur une solide note optimiste (d'où "bonne humeur"), mais c'est une introspection rafraîchissante sur le monde dans lequel nous vivons.

Shakespeare amoureux

• Réalisateur: Jean Madden
• Écrivains: Mark Norman, Tom Stoppard
• Jeter: Gwyneth Paltrow, Joseph Fiennes, Geoffrey Rush, Colin Firth, Ben Affleck et Judi Dench

Même s'il est tristement célèbre pour choquer tout le monde et faire un meilleur film au lieu de "Sauvez le soldat Ryan", dans "En amour"Shakespeare a beaucoup à aimeret c'est le film parfait pour la bonne humeur. C'est un film délicieux avec une histoire délicieuse et une distribution délicieuse, offrant un regard romantique sur la réalisation de la pièce de fan-fiction la plus célèbre de William Shakespeare. Bien que ce soit un peu mineur, il y a quelque chose dans ce film qui donne l'impression d'être une couverture chaude. Il apaise et décrit de manière radicale la romance centrale entre Shakespeare et la fille d'un riche marchand, etBen Affleck s'avère être un acteur plutôt joyeux et sûr de lui. C'est charmant, comme tout le monde, et pour tous les anglophiles"Shakespeare amoureux"c'est un peu comme de la nourriture réconfortante sous la forme d'un drame historique romantique.

Harry Potter et la pierre philosophale

• Réalisateur: Chris Colomb
• Scénariste : Steve Kloves
• Jeter: Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Alan Rickman, Richard Harris, Maggie Smith

"Harry Potter et la pierre philosophale" peut-être pas le meilleur film de tous les temps Harry Potter, mais à bien des égards, c'est le plus encourageant. Ce premier épisode de la franchise emblématique présente aux téléspectateurs le monde sorcier comme une évasion de la routine quotidienne et, en particulier, le voyage de Harry Potter - d'orphelin maltraité à sorcier aux pouvoirs magiques - auquel les téléspectateurs peuvent s'identifier pleinement. Est-ce la réalisation de ce souhait ? Dans un sens, bien sûr. Mais en fait, la série Harry Potter est une histoire sur l'amour qui surmonte la haine, sur la victoire du bien sur le mal et sur le pouvoir de l'amitié. C'est une histoire pleine d'espoir, joyeuse et honnête qui s'assombrit certainement au fur et à mesure qu'elle progresse, mais la pierre du Sorcier - Intro chaleureuse. Mais fais attention. Si tu regardes Pierre philosophalevous voudrez engloutir toute la franchise en une seule séance.

Ocean's Eleven

• Réalisateur: Steven Söderbergh
• Scénariste : Ted Griffon
• Jeter: George Clooney, Brad Pitt, Julia Roberts, Andy Garcia, Matt Damon, Casey Affleck, Don Cheadle, Scott Caan, Shaobo Qing, Bernie Mac, Elliott Gould, Carl Reiner

Si c'est un film pour te changer les idéesLe total, que cherches-tu, ne cherche rien d'autre queOcean's Eleven. Remake vedette du réalisateurSteven Söderbergh est une histoire de braquage bruyante et élégante avec un petit charme supplémentaire. Le casting est phénoménal, mais les choix narratifs de Soderbergh rendent le film agréable à regarder, gardant le public en haleine jusqu'à la projection finale. Même quand on connaît le résultat, le film reste irrésistible grâce à la composition comique parfaite de cet ensemble captivant. Et la photographie de Soderbergh capture Las Vegas comme jamais auparavant.

Vrai amour

• Réalisateur / Scénariste : Richard Curtis
• Jeter: Hugh Grant, Keira Knightley, Liam Neeson, Emma Thompson, Alan Rickman, Colin Firth, Laura Linney, Martin McCutcheon et Bill Nighy

Quand il s'agit de films de bien-être, le schmaltz n'est vraiment pas un problème. Assurément,aime vraiment très collante et incroyablement sentimentale, mais cela ne fait-il pas partie de son charme ? C'est la comédie romantique ultime associée à un formidable film de Noël pour créer un mélange super charmant qui ne manquera pas de vous élever - ou du moins de vous faire sentir chaud et flou à l'intérieur.

Mathilde

• Réalisateur: Danny De Vito
• Écrivains: Nikolai Kazansky et Robin Swicord
• Jeter: Mara Wilson, Danny DeVito, Rhea Perlman, Embeth Davidtz, Pam Ferris, Paul Reubens, Tracy Walter, Cami Davael

Dans un message positifMathilde il n'y a rien de subtil. Une adaptation d'un classique pour enfantsRoald DahlDanny De Vito est un film qui célèbre inconditionnellement les gentils, les créatifs et les inadaptés.Les bons personnages ont des noms mignons comme Miss Honey et Lavender, tandis que les méchants, chacun uniquement grotesque mais pour leur méchanceté commune, ont des noms dissonants et ennuyeux comme Trunchbull et Wormwood. Mais cette simplicité absolue fait partie de ce qui fait de Matilda une édifiante si délicieuse. À travers l'histoire du rat de bibliothèque brillant et magique titulaireMathilde 100% pur dans sa quête pour célébrer le meilleur de l'humanité, inviter le public à embrasser sa propre magie et démontrer que le pouvoir de la gentillesse garantit que le bien l'emporte toujours sur le mal.

Chanter sous la pluie

• Dirigé par: Stanley Donen, Gene Kelly
• Écrivains: Betty Comden, Adolf Green
• Jeter: Gene Kelly, Debbie Reynolds, Donald O'Connor, Gene Hagen et Sid Charisse

L'âge d'or d'Hollywood est toujours un trésor de bons films. Sans les visuels fantastiques que les films apprécient de nos jours, les films classiques dépendaient entièrement de l'intrigue et des personnages, ce qui se traduisait par une expérience de visionnement beaucoup plus intime."Chanter sous la pluie" est un excellent exemple, et comme l'une des meilleures comédies musicales jamais réalisées, c'est un excellent choix de film, en particulier pour les cinéphiles. Le film est une "comédie musicale en coulisses" qui se déroule pendant la transition d'Hollywood du muet au parlant.Gene Kelly joue une star populaire du cinéma muet dont la perspicacité de chanter et de danser facilite la transition, mais la voix terrible de sa principale dame met sa carrière en danger. Pendant ce temps, Kelly rencontre une fan/chorus girl qu'elle joueDebbie Reynolds., et ensemble ils s'associent à Cosmo (Donald O'Connor) pour transformer le nouveau film sonore de Kelly en une comédie musicale à part entière. Les performances gagnent, les décors sont impressionnants et les numéros musicaux sont parmi les meilleurs jamais filmés. Vous ne pouvez vraiment pas vous tromper avecChanter sous la pluie.

Derniers jours de disco

• Réalisateur: Whit Stillman
• Scénariste : Whit Stillman
• Jeter: Kate Beckinsale et Chloé Sévigny

Bien qu'il se concentre sur la vie incroyablement superficielle et précieuse de certaines des jeunes élites blanches de New York, une ode pompeuse àWhit Stillman l'ère disco est remplie de personnages colorés et de plus en plus odieux, dont le point culminant estcolérique narcissisme impitoyableKate Beckinsale, dont le droit et le manque de conscience de soi lui permettent d'entrer et de sortir de la quasi-ruine sans même se maquiller.Derniers jours de discoc'est un mélange bavard et lâche d'histoires centrées sur un groupe de plus en plus diasporique d'amis d'université, et bien que les sujets de conversation ne soient pas toujours légers (il y a une scène humiliante dans laquelle une fille découvre qu'elle a contracté une MST après sa première expérience sexuelle) , La touche Stillman. Amusant sans être énervé, rempli de jams de danse de la fin des années 70 et culminant dans une scène finale qui fera fondre le cœur même du spectateur le plus fragile,"Les derniers jours du disco" est un joyau sous-estimé pour remonter le moral.

Académie Rushmore

• Réalisateur: Wes Anderson
• Scénaristes Histoire de : Wes Anderson et Owen Wilson
• Jeter: Jason Schwartzman, Bill Murray et Olivia Williams

Bien que dans le regain actuel d'une carrière, grâce à l'essor de ses projets contemporains de plus en plus ambitieux tels queRoyaume du lever de la lune etLe Grand Budapest Hôtel, les exemples les plus frappants de l'optimisme d'Anderson sont ses premières œuvres. Et pas d'ombre pourFusée en bouteille" (première phrase plaisante d'une voix américaine décalée), maisRushmore - sans aucun doute la meilleure création de ses premières années. L'ode d'Anderson à ses années de lycée mettant en vedette les jeunes et les non testésJason Schwartzmann car Max Fischer est une histoire de passage à l'âge adulte magnifique et follement drôle qui suit un jeune Fischer alors qu'il développe simultanément une affection pour un enseignant européen énigmatique (Olivia Williams).) et amitié avec un homme d'affaires original local (Bill Murray). Au fur et à mesure que la relation progresse, les choses se compliquent à mesure qu'un triangle amoureux traîtreusement compliqué se forme.Rushmore n'a pas peur d'aborder le côté le plus sombre de l'expérience humaine, mais comme c'est souvent le cas avec Anderson, la scène finale du film ressemble à l'une des scènes les plus inspirantes de ces dernières décennies. Parfois, verser quelques larmes de joie peut être encore plus cathartique que quelques rires.

Le magicien d'Oz

• Dirigé par: Victor Fleming, King Vidor, George Cukor, Richard Thorpe et Norman Taurog
• Écrivains: Noel Langley, Florence Ryerson et Edgar Allan Woolf
• Jeter: Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Burt Lahr, Jack Haley, Billy Burke, Margaret Hamilton et Charlie Grapewin

Puissance durableMagicien d'Oz est un miracle, non seulement parce que la production est connue pour subir désastre après désastre, mais aussi parce que c'est une comédie musicale fantastique créée en 1939 qui est aussi magique et merveilleuse aujourd'hui qu'elle l'était il y a huit décennies. Il y a une qualité de transport dans le film qui vous permet vraiment, en tant que spectateur, de vous immerger complètement dans le monde magique d'Oz, et les chansons restent incroyablement mémorables à ce jour.

Elfe

• Réalisateur: Jean Favreau
• Scénariste Histoire de : David Barenbaum
• Jeter: Will Ferrell, James Caan, Zooey Deschanel, Mary Steenburgen, Bob Newhart, Peter Dinklage, Daniel Tay, Edward Asner

Soyez Elf Buddy. Rien n'abat Buddy l'elfe. Une des créations les plus ridiculesWill Ferrel (et ça veut dire quelque chose) Buddy est la quintessence de l'esprit pur de Noël - rien que de la générosité, de la joie débridée, de la bonne volonté envers les hommes et, bien sûr, du sucre roulé dans du vert géant. et un costume d'elfe jaune. Et il ne laisse jamais de petites choses comme le fait qu'il n'est pas vraiment un elfe l'empêcher de rêver de devenir le meilleur assistant du Père Noël.Jean Favreau - maître de cinémaagréable les gens etElfe - son plus joyeux et ludique de tous; Une comédie de poisson hors de l'eau enveloppée dans une ode à la jubilation jubilatoire, célébrant le fait que peu importe qui vous êtes ou d'où vous venez, c'est ce que vous croyez et faites qui vous définit.

Cage à oiseaux

• Réalisateur: Mike Nichols
• Scénariste : Elaine May
• Jeter: Robin Williams, Nathan Lane, Diane Wiest, Gene Hackman, Hank Azaria, Calista Flockhart, Christine Baranski, Dan Futterman

S'il y a un message dont le monde a besoin en ce moment, c'est que tout ce qu'il faut pour respecter un mode de vie que nous ne comprenons pas, c'est respecter l'humanité de la personne qui vit de cette façon. Sous la politique et la piété, nous ne sommes que des personnes. C'est la racine"Volière", une comédie d'erreurs brillante et tout à fait charmante sur deux homosexuels de Palm Beach, en Floride, qui acceptent à contrecœur de faire semblant d'être une famille normale afin que leur fils puisse obtenir l'approbation de la famille de sa future épouse. Le duo flamboyant qui possède une discothèque locale populaire de drag clubs rencontre son père (Gène Hackman.), un sénateur conservateur, cofondateur du Comité de moralité, pris au milieu d'un scandale. Le résultat est une immersion dans un chaos comique, entièrement équipé de schémas élaborés, d'identités égarées et d'une théâtralité flamboyante.Robin Williams ici en pleine forme, humain et drôle, et il est d'or absolu contrairement à la reine du drame excentriqueNathan Lane, mais ce sont toujours des personnages, pas des caricatures, et ça donne beaucoup de cœur à Birdcage. rire hystérique.

Réussir

• Réalisateur: Peyton Roseau
• Scénariste : Jessica Bender
• Jeter: Kirsten Dunst, Eliza Dushku, Jesse Bradford, Gabrielle Union, Lindsey Sloan, Ian Roberts

l'amener sur serait une explosion totale s'il n'incluait que des scénarios cauchemardesques d'une acclamation de saignement de nez, un mauvais chorégraphe nommé Sparky et une terrible peur que l'uniforme de l'école de pom-pom girl des filles tombe devant toute l'école, mais ne sous-estimez pas l'acclamation- encourager l'esprit exposé ici. Ce film se moque des athlètes qui intimident en fonction de la sexualité et du privilège de la bulle blanche de dépenser plus d'argent des contribuables pour votre éducation, vos sports et votre avenir.

Torance (Kirsten Dunst) est promu capitaine de cheerleading et est horrifié d'apprendre que l'ancien champion vole les applaudissements de l'équipe de Compton depuis des années, sachant que cette équipe talentueuse ne peut pas se permettre d'aller aux championnats nationaux. Torrance se rend compte que Black Cheers Matter compte (parce que Black Lives Matter) et essaie de livrer quelque chose dont ils peuvent être fiers et de rivaliser avec les East Compton Clovers. C'est un bon film, non seulement parce qu'il a une énergie contagieuse, de joyeux applaudissements, de jolies romances pour adolescents (bataille de brosse à dents entre Dunst etJesse Bradford), mais aussi parce queRéussirne permet pas à l'équipe blanche d'être les sauveurs et de financer les frais des ressortissants d'East Compton, ils les organisent et les gèrent eux-mêmes.

Sérénade des trois coeurs

• Réalisateur: Ernst Lubitsch
• Écrivains: Noël Coward (pièce de théâtre) et Ben Hecht (scénario)
• Jeter: Miriam Hopkins, Gary Cooper, Frederic March, Edward Everett Horton

V"Concevoir pour la vie » grand romantique fouErnst Lubitsch réussi à obtenir une putain de photo sexy et ludique sous la porte d'Hollywood avant que le code de production ne rende cela impossible (tout dépend de qui est dans le lit de qui ici, et le code de production aurait fait en sorte que même les couples mariés aient dû dormir lits séparés).Une vie suit trois Américains alors qu'ils traversent le paysage romantique de Paris. Gilda à l'esprit libreMiriam Hopkins) ne peut pas choisir entre les deux hommes qui l'aiment. D'abord TomFrédéric March) est dramaturge. Un autre, GeorgesGary Cooper) - artiste. Ils décident donc qu'ils vivent tous les trois ensemble en tant qu'amis platoniques et plus tard en tant que colocataires polyamoureux. Cela, bien sûr, provoque la jalousie et un comportement violent parmi les hommes, alors Gilda coupe la communication avec eux et prend contact avec un homme de la haute société (Edward Everett Horton). Tous les trois grandissent pour apprendre que l'étincelle dans la vie qu'ils aiment s'est le plus allumée lorsqu'ils ont tous partagé des idées, aimé et couché les uns avec les autres. Aussi difficile que soit cette route, c'est la meilleure conception pour eux.

"Concevoir pour la vie" absolument hilarant, avec un jeu de mots sournois, et la désirabilité de Hopkins découle également de ses idées humainement libérées etgaieté, ainsi que de sa sexualité serrée. Pour ceux qui craignent de ne pas pouvoir vivre aussi ouvertement qu'ils le souhaitent sous une administration Trump-Pence, voir "Concevoir pour la vie» et assurez-vous que c'est toujours possible avec l'entreprise que vous choisissez. Et tout comme Hollywood a finalement détruit le code de production, des artistes comme Lubitsch et des femmes et des hommes comme ceux-ci seront toujours là pour faire avancer notre soif collective de vivre.

Amélie

• Réalisateur: Jean Pierre Genet
• Scénariste : Jean-Pierre Genet et Guillaume Laurent
• Jeter: Audrey Tautou et Mathieu Kassovitz

la magieAmélie en ce qu'elle nous définit non par ce que nous achetons ou consommons, mais par ce que nous faisons. Nos idiosyncrasies nous donnent de l'humanité, et se délectant des idiosyncrasies, une romance fantaisisteJean Pierre Genet est bien plus qu'une simple histoire d'amour entre une fille et un mec. Le film se délecte des tentatives d'Amélie PoulainAudrey Tautou) répare les gens brisés autour d'elle, bien qu'elle ignore son propre bonheur en le faisant. A travers l'objectif de Genet, on a un regard fou, pétillant et joyeux sur Paris et ses personnages singuliers. Et même siAmélie il n'y avait pas de narration magique ou de superbes visuels, vous pourriez toujours êtrechoqué inoubliablebande son de Jan Tiersen.

Princesse mariée

• Réalisateur: Rob Reiner
• Scénariste : Guillaume Goldman
• Jeter: Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, Chris Sarandon et Christopher Guest

Le plan de ce film est littéralement un vieil homme lisant l'histoire que vous êtes sur le point de voir à son petit-fils pour qu'il se sente mieux. Je n'ai jamais lu le roman originalGuillaume Goldman, mais je n'hésiterai pas une seconde à le montrer à un enfant qui ne se sent pas bien, ou à un adulte, d'ailleurs. "Escrime, combat, torture, vengeance, géants, monstres, poursuites, évasions, véritable amour, miracles..." est un film qui a vraiment tout pour plaire, et même dans ses moments les plus "sombres", il est toujours drôle, chaleureux et captivant. débarrassé des soucis du quotidien. Et si "Salut, je m'appelle Inigo Montoya..." ne vous fait pas sourire, j'ai peur que ça ne marche pas.